Basslines austauschen
Führe B mit reduziertem Low-EQ ein. Reduziere beim Phrasenwechsel den Bass von A, während du den von B wiederherstellst. Halte den Basspegel während der Übergabe konstant.
Mixing-Techniken
DJ-Mixing-Grundlagen: Timing, EQ und Übergänge
Verfeinere deine Übergänge mit Phrasierung, EQ, Hot Cues und Loops. Übe jede Technik in edjing Mix mit drei gezielten Übungen.
Beatmatching und Phrasierung
Beatmatching gleicht die Tempi und Beats zweier Tracks an. Sync hilft bei dieser Anpassung in edjing Mix. Das Tempo wird in Beats pro Minute (BPM) gemessen.
Phrasing gleicht musikalische Abschnitte an. Starte den eingehenden Track so, dass sein nächster Abschnitt an einem passenden Punkt im ausgehenden Track ankommt, z. B. am Ende eines Refrains.
Im 4/4-Takt zähle vier Beats pro Takt. Viele Abschnitte dauern vier, acht oder sechzehn Takte. Achte auf Änderungen in den Drums, Vocals oder im Arrangement, um die Grenzen zu identifizieren.
Übungsbeispiel · zwei Tracks im 4/4-Takt
Track A
Letzte 8 Takte eines Abschnitts
Track B
8-Takt-Einleitung
Starte B, wenn in A's Abschnitt noch acht Takte übrig sind. Halte ihre Beats ausgerichtet, sodass B's Intro endet, wenn A seinen nächsten Abschnitt erreicht.
Pegel und EQ ausbalancieren
Vergleiche Passagen mit ähnlicher Energie und passe die Deck-Lautstärke vor dem Mixen an. Das Anpassen an ein leises Intro kann den eingehenden Track zu laut machen, wenn sein vollständiges Arrangement einsetzt.
Der Crossfader mischt die Decks. Der EQ passt die tiefen, mittleren und hohen Frequenzen innerhalb jedes Tracks an.
Überlappende Vocals vermeiden
Wähle eine Instrumentalpassage oder verkürze die Überlappung, wenn zwei Vocals konkurrieren. EQ beeinflusst den gesamten Frequenzbereich; verwende Stemz für separate Vocal-Kontrolle bei unterstützten Tracks.
Setze den EQ auf dem ausgehenden Deck zurück, bevor du deinen nächsten Track lädst.
Eine 16-Takt-Überblendung mit einer Bassübergabe
Wähle zwei Tracks im 4/4-Takt mit gleichem Tempo. A benötigt 16 Takte vor seinem nächsten Abschnitt; B benötigt ein 16-taktiges Intro. Vermeide konkurrierende Lead-Vocals und schalte Effekte für diese Übung aus.
Takte 1–4: B einführen
Starte B an der Phrasengrenze mit reduziertem Bass. Bringe genug von B herein, um die Beats zusammen zu hören. Wenn sie driften, korrigiere die Ausrichtung, bevor du die Überlappung verlängerst.
Takte 5–8: den Übergang etablieren
Erhöhe B auf das gewünschte Niveau für die Übergabe. Achte auf die kombinierten Mitten und Percussion; reduziere einen konkurrierenden Teil, anstatt beide Decks zu erhöhen.
Takt 9: den Bass übergeben
Reduziere den Low EQ von A, während du den von B wiederherstellst. Übe den Austausch, bis der Bassbereich konstant bleibt, ohne einen Anstieg oder eine Lücke.
Takte 9–16: die Übergabe abschließen
Fahre A aus, bevor der nächste Hauptteil von B beginnt. Stoppe A, sobald es unhörbar ist, und setze den EQ zurück. B trägt nun den Mix.
Wenn A ein acht Takte langes Outro und B ein 16 Takte langes Intro hat, starte B acht Takte bevor As Outro beginnt, vorausgesetzt, diese Passage lässt Raum. Falls nicht, wähle einen anderen Einstiegspunkt oder einen kürzeren Blend.
Hot Cues setzen
Ein Hot Cue speichert eine Track-Position. Setze einen an deinem gewählten Einstiegspunkt und nutze ihn dann, um den Übergang zu wiederholen.
Überprüfe die Phrase, bevor du den Cue setzt: Ein Gesangseinsatz kann vor dem ersten Beat des Taktes beginnen.
Übe den Einstieg, bis das Timing konsistent ist, dann füge die EQ-Übergabe hinzu. Hot Cues und Performance-Loops vorbereiten →
Eine Passage mit einem Loop verlängern
Loope eine gleichmäßige Instrumentalpassage, um die Überlappung zu verlängern. Überprüfe, ob der Wiederholungspunkt im Takt bleibt.
Im 4/4-Takt sind vier Beats ein Takt; acht Beats sind zwei Takte. Überprüfe die im Controller angezeigte Loop-Länge.
Löse den Loop an einer Phrasengrenze auf, damit der Track in seinen nächsten Abschnitt übergeht.
Effekte beim Übergang verwenden
Probiere am Ende einer Phrase einen kurzen Echo-Effekt auf dem ausgehenden Deck aus und blende das Deck dann aus. Vergleiche das Ergebnis mit einem Übergang, der nur Pegel und EQ verwendet.
Halte den Effekt unter dem Lead-Gesang und überprüfe sein Ende. Schalte ihn aus, bevor du den nächsten Track lädst.
Drei Übungen für deine nächste Session
Verwende dieselben zwei Tracks für alle drei Übungen. Wähle gleichmäßige Beats und ähnliche Tempi. Der Zugriff auf Tools hängt von deiner App-Version und deinem Angebot ab.
Übe den Einstieg
Halte den EQ neutral und Effekte ausgeschaltet. Probiere zwei Einstiegspunkte für den kommenden Track. Wähle den, der die musikalischen Abschnitte aufeinander abstimmt.
Den Bass übergeben
Wiederhole den Einstieg mit reduziertem Low EQ von B. Übertrage den Bass von A nach B beim Phrasenwechsel ohne Anstieg oder Abfall des Pegels.
Einen Loop hinzufügen
Loope eine Instrumentalpassage, um das Blending zu verlängern. Wiederhole deine Pegel- und EQ-Änderungen und löse dann den Loop an einer Phrasengrenze auf.
Nimm jeden Versuch auf und vergleiche Timing und Balance. Nimm dein Übungs-Set auf →
Ein kurzes Set aufbauen
Kombiniere mehrere Übergänge. Verwende längere Blends, wo die Arrangements sich ergänzen, und kürzere Übergaben, wo sie konkurrieren.
Harmonisch passende Tracks auswählen →
Fragen & Antworten
Häufig gestellte Fragen
Mixen Tracks mit dem gleichen BPM immer gut?
Nein. Tempo ist nur ein Faktor. Tonart, Rhythmus, Vocals und Arrangement beeinflussen ebenfalls den Blend. Probiere eine andere Passage oder eine kürzere Überlappung, wenn sie kollidieren.
Kümmert sich Sync um die Phrasierung?
Nein. Sync hilft, Tempo und Beats anzugleichen. Du wählst den Einstiegspunkt, musikalische Abschnitte und die Länge des Übergangs.
Was ist der Unterschied zwischen EQ und Stemz?
Der EQ passt Frequenzbereiche eines Tracks an. Stemz trennt Vocals und Instrumente für unabhängige Kontrolle.
Braucht jeder Übergang Effekte?
Nein. Timing, Pegel und EQ reichen für viele Übergänge aus. Füge Loops oder Effekte für ein spezifisches musikalisches Ergebnis hinzu.