Intercambia las líneas de bajo
Introduce B con su EQ de graves reducido. En el cambio de frase, reduce el bajo de A mientras restauras el de B. Mantén el nivel de bajo constante durante el traspaso.
Técnicas de mezcla
Conceptos básicos de mezcla de DJ: timing, EQ y transiciones
Perfecciona tus transiciones con fraseo, EQ, hot cues y loops. Practica cada técnica en edjing Mix con tres ejercicios específicos.
Beatmatching y fraseo
Beatmatching alinea los tempos y ritmos de dos pistas. Sync ayuda con esta alineación en edjing Mix. El tempo se mide en beats por minuto (BPM).
El fraseo alinea las secciones musicales. Inicia la pista entrante para que su siguiente sección llegue en un punto adecuado de la pista saliente, como el final de un estribillo.
En 4/4, cuenta cuatro tiempos por compás. Muchas secciones duran cuatro, ocho o dieciséis compases. Escucha los cambios en la batería, las voces o el arreglo para identificar los límites.
Ejemplo práctico · dos pistas en 4/4
Pista A
Últimos 8 compases de una sección
Pista B
Introducción de 8 compases
Inicia B con ocho compases restantes en la sección de A. Mantén sus beats alineados para que la intro de B termine cuando A alcance su siguiente sección.
Equilibra niveles y EQ
Compara pasajes con energía similar y ajusta los niveles del deck antes de mezclar. Emparejar con una intro tranquila puede hacer que el tema entrante suene demasiado alto cuando entra su arreglo completo.
El crossfader mezcla los decks. El EQ ajusta las frecuencias bajas, medias y altas dentro de cada pista.
Evita superponer voces
Elige un pasaje instrumental o acorta la superposición cuando dos voces compiten. El EQ afecta todo el rango de frecuencias; usa Stemz para un control vocal separado en los temas compatibles.
Reinicia el EQ en el deck saliente antes de cargar tu siguiente pista.
Una mezcla de 16 compases con una transferencia de bajo
Elige dos temas en 4/4 con un tempo compartido. A necesita 16 compases antes de su siguiente sección; B necesita una intro de 16 compases. Evita voces principales que compitan y mantén los efectos apagados para este ejercicio.
Compases 1–4: introduce B
Inicia B en el límite de frase con sus bajos reducidos. Introduce suficiente de B para escuchar los beats juntos. Si se desalinean, corrige la alineación antes de extender el solapamiento.
Compases 5–8: establece la mezcla
Sube el volumen de B al nivel que desees para el traspaso. Escucha los medios y la percusión combinados; reduce una parte que compita en lugar de aumentar ambos decks.
Compás 9: traspasa el bajo
Reduce el EQ de bajos de A mientras restauras el de B. Ensaya el intercambio hasta que los bajos se mantengan consistentes sin un pico o un hueco vacío.
Compases 9–16: completa el traspaso
Desvanece A antes de que llegue la siguiente sección principal de B. Detén A una vez que sea inaudible y restablece su EQ. B ahora lleva la mezcla.
Si A tiene un outro de ocho compases y B una intro de 16 compases, inicia B ocho compases antes de que comience el outro de A, siempre que ese pasaje deje espacio. Si no lo hace, elige otro punto de entrada o una mezcla más corta.
Establece hot cues
Un hot cue guarda una posición de pista. Establece uno en el punto de entrada elegido y úsalo para repetir la transición.
Verifica la frase antes de colocar el cue: una entrada vocal puede comenzar antes del primer tiempo del compás.
Ensaya la entrada hasta que su sincronización sea consistente, luego añade el traspaso de EQ. Prepara hot cues y loops de actuación →
Extiende un pasaje con un loop
Loopea un pasaje instrumental constante para extender el solapamiento. Comprueba que el punto de repetición se mantenga a tiempo.
En 4/4, cuatro tiempos equivalen a un compás; ocho tiempos equivalen a dos compases. Verifica la duración del loop que se muestra en los controles.
Libera el loop en un límite de frase para que la pista continúe en su siguiente sección.
Usa efectos en la transición
Prueba un Echo breve en el deck saliente al final de una frase, luego funde el deck. Compara el resultado con una transición usando solo niveles y EQ.
Mantén el efecto por debajo de la voz principal y comprueba su final. Apágalo antes de cargar la siguiente pista.
Tres ejercicios para tu próxima sesión
Usa las mismas dos pistas para los tres ejercicios. Elige ritmos constantes y tempos similares. El acceso a las herramientas depende de la versión de tu app y de la oferta.
Practica la entrada
Mantén el EQ neutro y los efectos apagados. Prueba dos puntos de entrada para la pista entrante. Elige el que alinee las secciones musicales.
Añade el traspaso de bajos
Repite la entrada con el EQ de bajos de B reducido. Transfiere los bajos de A a B en el cambio de frase sin un pico o caída de nivel.
Añadir un bucle
Loopea un pasaje instrumental para extender la mezcla. Repite tus cambios de nivel y EQ, luego libera el loop en un límite de frase.
Graba cada intento y compara el tiempo y el equilibrio. Graba tu set de práctica →
Crea un set corto
Combina varias transiciones. Usa mezclas más largas donde los arreglos se complementen y traspasos más cortos donde compitan.
Elige pistas armónicamente compatibles →
Preguntas y respuestas
Preguntas frecuentes
¿Los temas con el mismo BPM siempre se mezclan bien?
No. El tempo es solo un factor. La clave, el ritmo, las voces y el arreglo también afectan la mezcla. Prueba otro pasaje o una superposición más corta si chocan.
¿Sync maneja el fraseo?
No. Sync ayuda a alinear el tempo y los beats. Tú eliges el punto de entrada, las secciones musicales y la duración de la transición.
Cuál es la diferencia entre EQ y Stemz?
El EQ ajusta los rangos de frecuencia de una pista. Stemz separa las voces y los instrumentos para un control independiente.
¿Cada transición necesita efectos?
No. El timing, los niveles y el EQ son suficientes para muchas transiciones. Añade loops o efectos para un resultado musical específico.